В Коми реализован масштабный проект «Василий Кандинский. Текст художника», впервые представивший 10 работ мастера из собраний 6 музеев

Василий Кандинский, «Импровизация № 217. Серый овал», 1917. Источник: Екатеринбургский музей изобразительных искусств / i-z-o.art

В Национальной галерее Республики Коми состоялось ключевое художественнее событие года – межрегиональный музейно-выставочный проект «Василий Кандинский. Текст художника». Экспозиция объединила десять оригинальных работ живописца и графика, теоретика искусства, одного из основоположников абстракционизма Василия Кандинского из собраний музеев Краснодара, Рязани, Яранска, Екатеринбурга, Омска и Владивостока, и более сотни произведений художников разных поколений – его прямых и опосредованных последователей. Масштабная выставка – часть проходящего в Коми с 13 сентября 2025-го по 31 января 2026 года Первого международного фестиваля искусств «Кандинский», – сообщают пресс-службы Национальной галереи и Центра национальных инициатив «Югор», и ИА «Север-Медиа».

Зона «Текст художника», художник Василий Кандинский. Фото: Константин Стратиенко. Источник: ИА «Север-Медиа» / bnkomi.ru

Концепция музейно-выставочного проекта строится на книге Василия Кандинского 1918 года «Текст художника. Ступени», в которой он размышляет о природе творчества и своем пути. Дополнена экспозиция архивными материалами искусствоведа Николая Пунина (1888-1953), выдающегося теоретика и историка искусства, комиссара Русского музея и Государственного Эрмитажа (с Коми Пунина роднит печальный факт – известный искусствовед, близкий друг Анны Ахматовой, умер в лагере на территории республики во время второго ареста). Исследования и комментарии Пунина способствуют лучшему пониманию процессов, происходивших в искусстве начала XX века.

Выставка позволяет погрузиться в контекст, в котором развивалось абстрактное искусство, и оценить его место в истории мировой культуры. Экспозиция, занявшая весь первый этаж Национальной галереи, разделена на пять тематических зон: «Текст художника», «Коми – территория вдохновения. Внутренние параллели», «Последователи. 1980–2020-е годы», «Академический абстракционизм» и «Выключение предметности». Все работы на выставке сопровождают цитаты из дневника Кандинского.

Зона «Академический абстракционизм». Художники: Александр Ситников, Ольга Булгакова, Наталья Ситникова. Источник: Национальная галерея Коми / vk.com/ngrkomi

Сам Василий Кандинский (1866–1944), родившийся в Москве и умерший во Франции, не был напрямую связан с Севером, с Коми. Но любопытны две «северные ниточки», протянувшиеся через его жизнь и за её пределы. Одна из них – впечатление от поездки «в зырянский край»: в 1889 году, будучи студентом 4-го курса юридического факультета Московского университета, Кандинский принял участие в научной экспедиции в Вологодскую губернию, где изучал правовую практику в уездных судах и собирал материалы по культуре местного финно-угорского населения – коми-зырян. Позже в своих дневниках Кандинский признавался, что как живописца его сформировало эмоциональное воздействие не только от работ Рембранта и импрессионистов, но и от той самой поездки «в зырянский край».

Зона «Коми – территория вдохновения. Внутренние параллели». Художник: Вадим Краев. лодка: Артём Чичкарев. Источник: Национальная галерея Коми / vk.com/ngrkomi

Вторая ниточка – история попадания картин Кандинского в краеведческий музей Яренска Архангельской области – сейчас это село, но до 1924 года было городом (основан примерно в 1384 году). В 1919-1921 годах государство закупило у художника 44 работы, многие из которых позже попали в региональные музеи. Так, в 1921-м одна из передвижных выставок, в составе которой были и работы Кандинского, кочевала по русскому Северу, но из-за голода, тифа и отсутствия финансирования «застряла» в Яренске. Так работы остались в только что созданном местном музее, а сейчас музей Поморья предоставил часть собрания Национальной галерее Коми.

Зона «Последователи. 1980–2020-е годы». Национальная галерея Коми / vk.com/ngrkomi

Помимо работ Кандинского, в экспозиции представлены работы московских художников Александра Ситникова, Ольги Булгаковой, Анны Жёлудь, Натальи Ситниковой, Виктора Разгулина; петербуржцев Евгения Барского, Ашота Хачатряна и Веры Петровской. Часть работ из своего собрания показала Национальная галерея Коми. Графика Вадима Краева, изображающая коми деревню, «отсылает» к путешествию Кандинского в зырянский край.

Зона «Последователи. 1980–2020-е годы». Национальная галерея Коми / vk.com/ngrkomi

В разделе «Выключение предметности» представлены мультимедийные работы современного художника Максима Свищева. В книге «Текст художника. Ступени» Кандинский писал: «Выключение предметности из живописи ставит очень большие требования способности внутренне переживать чисто художественную форму. От зрителя требуется, стало быть, особое развитие в этом направлении, являющееся неизбежным. Так создаются условия, образующие новую атмосферу. А в ней, в свою очередь, много, много позже создается чистое искусство, представляющееся нам нынче с неописуемой прелестью в ускользающих от нас мечтах».

Зона «Выключение предметности». Художник Максим Свищев. Источник: Национальная галерея Коми / vk.com/ngrkomi